Über mich
Als Künstlerin experimentiere ich gerne mit Marmormehl, Champagnerkreide, Sand und Asche. Vor allem aus diesen Materialien und einer reduzierten Farbpalette hat sich meine künstlerische Bild- und Formensprache entwickelt.
Doch wie vielen anderen Künstler ist es auch mir so ergangen – ich sollte etwas „Vernünftiges“ lernen. Nach langen Diskussionen und plausiblen Argumenten für einen sogenannten Brotberuf, gab es letztlich grünes Licht für den Besuch einer Höheren Grafischen Lehranstalt. Leider war es zu diesem Zeitpunkt bereits zu spät. Ich hatte die Motivation verloren und entschied mich für eine andere Schule. Aus heutiger Sicht betrachtet hat das seine Richtigkeit und Ordnung, denn ich habe viele bereichernde Dinge gelernt, die mich auf meinem Weg zur Kunst begleitet haben.
Meine ersten sieben Berufsjahre verbrachte ich als Angestellte im Tourismus und diversen anderen Büros. Schon bald stellte ich fest, dass meine Art und Weise zu arbeiten anders aussehen musste. Mutig entschied ich mich daher für die Selbständigkeit.
Ich wurde EDV-Trainerin in der Erwachsenenbildung und nahm in meinen Kursen unzähligen Menschen die Angst vor dem Computer. Ich wurde Ernährungsberaterin nach der Traditionellen Chinesischen Medizin und begleitete Menschen auf ihrem Weg zu mehr Gesundheit. Ich wurde Künstlerin und unterstütze Menschen in Workshops dabei, ihre künstlerische Ausdrucksform zu finden.
In meinem Atelier arbeite ich gerne allein in aller Stille. Gerne verarbeite ich in meinen Bildern gemahlenen Marmor, Kreiden, Sande und Asche aus dem eigenen Kachelofen. Meine Farbpalette ist eher reduziert. Das Gegenständliche hat mich nie angesprochen. Natürlichkeit, Klarheit und Ästhetik sind meine Leitbilder.
Meine Philosophie
Die vollkommene Anmut wird nicht durch äußeren Schmuck erreicht, sondern indem man das Grundmaterial zur Geltung kommen lässt, das durch die Form, die man ihm gibt, an Schönheit gewinnt.
I Ging
Hell und Dunkel, Marmor und Asche und der reduzierte Einsatz von Farbe bedeuten für mich Kontemplation, Stille und Reduktion auf das Wesentliche. Meine Bilder entstehen in einem Wechselspiel zwischen Intuition und bewusster Entscheidung. In einem Moment des Einklanges mit dem Bild, der mich auffordert, alle Werkzeuge aus der Hand zu legen, findet das Bild seine Vollendung.
Durch meine Lehrjahre in traditioneller chinesischer Ernährungslehre und Medizin habe ich ein gewisses Naheverhältnis zu der alten Chinesischen Tradition, ihrer Achtsamkeit allen Dingen gegenüber und der Ausgewogenheit aller in der Natur vorkommenden Geschehnisse.
Meine Ausdrucksform
In meinen Arbeiten experimentiere ich gerne mit Marmormehl, Champagnerkreide, Sand, aufgestäubten Pigmenten und Asche und einer kleinen Auswahl an hochwertigen Tuschen. Auch Collagen aus gebrauchten oder selbstgemachten Papieren und Wachs finden ihren Einsatz. In aufgetragenen Schichten entstehen Bilder, die ihr ganz eigenes Wesen entwickeln.
Zu Beginn folge ich der Intuition. Impulse und Bilder treten zutage, die davor nicht zu erdenken oder zu planen sind. Ich folge dem Geschehen im entstehenden Bild, ohne genau zu wissen, wohin mich die Reise führt.
Jedes neue Detail auf der Leinwand führt mich weiter und tiefer in das Bild hinein. Schichten überlagern sich und werden wieder freigelegt, gewähren Einblicke in die Entstehungsgeschichte des Bildes und bekommen eine besondere Bedeutung. Manchmal werden Bildteile auch wieder verworfen und führen in eine neue Richtung. Ist der strukturelle Aufbau des Bildes geschaffen, setze ich bewusste farblich gestalterische Akzente.
Zur Abwechslung, zwischen größeren Arbeiten, wird es manchmal auch bunt. Ich experimentiere gerne mit Formaten, Techniken und Materialien. Meine Erfahrungen teile ich in Workshops und ermutige andere zum Experiment und zur eigenen Formensprache.
Aktuelles
Hier halte ich dich über Aktuelles wie Ausstellungen, in denen du meine Werke live auf dich wirken lassen kannst, neue Kurse sowie andere wichtige Termine auf dem Laufenden.
- 24.11.2023 bis 24. Mai 2024
- 15.12.2020 bis 15.11.2023
Was andere sagen
Sigrid Kollers Arbeiten sind äußerst vielfältig, was von der ständigen Weiterentwicklung ihres kreativen Prozesses spricht. In die Welt der Werke der Künstlerin einzutauchen, dem Alltag zu entfliehen und den Zauber der Farben zu genießen ist ein wahres Vergnügen!"
"Marmor" steht für Festigkeit, "Asche" für Wandel und Vergänglichkeit. Zwischen diesen Polen oszillierend machen uns diese Kunstwerke klar, dass die Veränderung die einzige Konstante unserer Existenz ist.
Ein unglaublicher Augenschmaus. Jedes Bild für sich!"
Worte eines Ausstellungsbesuchers in meinem Gästebuch. Er hat eines meiner ersten Marmor-Asche Bilder gekauft.

Höre meine Kunst
Wenn Bild und Klang einander begegnen entsteht ein ganz besonderer Zauber.
Aus der Zusammenarbeit mit der Komponistin Susanne Böhm ist dieses einzigartige Soundpoème hervorgegangen.
Foto: Eva Böck
Galerie
Die Galerie, ein Ort der Betrachtung und der Muse. Manche Bilder ziehen einen in den Bann und man verweilt. An manchen schlendert man vorbei und in einigen findet man sich wieder. Die Galerie, ein Ort der Kunst lädt ein zu Genuss, Reflexion und Zeit mit sich selbst.
60 x 60 cm auf Leinwand
60 x 60 cm auf Leinwand, 2023
60 x 60 cm auf Leinwand, 2023
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
60 x 60 cm auf Leinwand, 2022
60 x 60 cm auf Leinwand, 2023
60 x 60 cm auf Leinwand
60 x 60 cm auf Leinwand, 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
40 x 40 cm
Summer Edition 2023
Ausstellungen
Nach jeder Phase des Rückzugs in die Stille des Ateliers kommt der Moment. Dann wird es Zeit, Fenster und Türen zu öffnen und die neugeschaffenen Werke in die Öffentlichkeit zu tragen. Ab diesem Moment gehören sie der Welt, werden betrachtet, erfühlt, besprochen und an neue Orte getragen.
Marmor, Gold & Flügelzauber, Bösendorfer Salon, Wien
Kunst, Kaffee & Kuchen, Sommerausstellung Agentur Mikscha, St. Pölten
Gemeinschaftsausstellung, Vienna Art Market
Kunst zu Recht, Wien
Kunst, Kaffee & Kuchen, Sommerausstellung Agentur Mikscha, St. Pölten
„under my skin“, KreativRaum Galerie, Wien
Gemeinschaftsausstellung, Vienna Art Market
Kunst zu Recht, Wien
Schichten . Geschichten, Kunstraum Wien Mitte
Kunst zu Recht, Wien
Marmor.Asche.Farbenspiel, Marketing Mikscha, St. Pölten
Ausdruck.2019, Orthopädisches KH Speising, Wien
Die Kunst.Das Heinz, Restaurant „Das Heinz“, Wien
Einzelausstellung, Galerie am Park, Wien
Kunstmesse Kunstschimmer 7, Ulm
Publikation „Echofarn“, gemeinsam mit Marlies Thuswald und Benno Sterzer
Kunst im Wienerwald, Mo-Energy, Purkersdorf / Wien
Kunstmesse Hanse Art, Lübeck
Kunstmesse Art & Style, List / Sylt
Frauen.Bilder, Versteigerung für Sozialprojekt, Soroptimist Allgria, St. Pölten
Marmor.Asche, Versteigerung, Phil. Gesellschaft Austria, Klimt Villa, Wien
Marmor.Asche.Farbenspiel, Marketing Mikscha, St. Pölten
Erdig.zart.fast monochrom, Architektur Atelier Jordan, St. Valentin
Gemeinschaftsausstellung, Villa Bajadere, Neuhaus
Blog

Mein Kunstsommer 2023 im Rückblick
Kunstsommer 2023: Sommerlicher Ausstellungs- und Konzertabend. Bilder aus Marmormehl und Gold, umrahmt von Chopins Etüden im Bösendorfer Salon im Herzen Wiens.

12. August in 12 Bildern
Ein ungewöhnlich beschaulicher Sommertag ganz ohne Vorkommnisse. Die Arbeit im Atelier ruht und harrt der Dinge. Ebenso ruht Gastkater Benni. Ich genieße die Stille.

12. Juli in 12 Bildern
Heute möchte ich es wissen. Wird mir mein geplantes rosa Sketch Book, von Papierauswahl über Papiergestaltung und finalem Feinschliff innerhalb eines Tages gelingen?